Danse contemporaine
Texte : Gérard Henry

Rosas : un raga pour la saison des pluies

Une danse de la pluie et un hymne à l'amour sur un raga indien et le sax de John Coltrane : La chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker et sa compagnie Rosas nous offre une soirée en blanc de danse pure. Le HK Arts Festival présente aussi deux autres de ses œuvres : Rain (2001) et Once (2002).

Pour tous les amateurs de danse contemporaine, c'est une fête : trois chorégraphies différentes d'Anne Teresa de Keersmaeker et de sa compagnie Rosas, dont en première asiatique sa dernière pièce Raga for the Rainy Season et A Love Supreme , chorégraphiés avec Salva Sanchis, danseur et chorégraphe issu de son école Parts qui danse également dans la deuxième partie.

Auparavant déjà, la chorégraphe belge en résidence à La Monnaie, l'Opéranational de Belgique, avait montré son intérêt pour la musique indienne ainsi que pour le jazz. Raga for the Rainy Season est dansé par huit femmes et un homme, tous vêtus d'amples robes blanches sur une musique indienne (Raga Mian Malhar) avec la voix de la chanteuse Sulochana Brahaspati qui évoque la souffrance d'une femme qui attend son amant sans savoir s'il va revenir. La deuxième partie A Supreme Love met en scène deux hommes et deux femmes dans un décor également blanc sur les sons âpres du saxophone de John Coltrane. La blancheur des costumes et du décor, l'intensité de la musique, créent une atmosphère à la fois sensuelle et spirituelle. La danse exprime l'attente de la pluie, avec des mouvements étirés en longueur et quand l'attente devient insupportable, l'explosion : une danseuse se jette au sol avec violence, une autre trépigne sur place, mais toujours le calme revient et le groupe se reforme. La deuxième partie, sur la musique de John Cotrane est plus enfiévrée, les danseurs, deux femmes, deux hommes, ondulent sensuellement, avec langueur, avant que les corps soient précipités à grande vitesse dans des pas difficiles, mais ces danseurs, portés par la musique, sont d'une grande virtuosité et élégance. La danse de Keersmaekeer est toujours fondée sur de rigoureux mouvements très structurés, mais ils donnent l'impression parfois d'être improvisés tant les danseurs semblent se déplacer avec une grande liberté.

Avec Once , créé en 2002, Anne Teresa de Keersmaeker, plonge dans son enfance et son adolescence et choisit la voix frémissante de Joan Baez pour revenir sur la scène et danser seule. C'est une introspection dansée à travers les lumineuses mélodies de la plus populaire chanteuse de folk des années 60, de la plus pacifiste, sensible à la détresse des êtres blessés et humiliés, qui, avec Bob Dylan, allait marquer toute une génération. Anne revient au solo avec ses émotions, avec la voix de son propre corps, face à Joan Baez qui elle aussi affrontait seule, les immenses foules de ses concerts publics.

Pour ceux qui sont fatigués de la danse-théâtre, et qui veulent voir de la danse pure, Rain est un chef d'œuvre du genre. Chorégraphie de dix danseurs, trois garçons et sept filles, sur une musique minimaliste, très rythmée mais complexe de Steve Reich, Musique pour 18 musiciens.  A sa sortie en 2001 Rain fut célébrée par toute la critique internationale : « Une force pure. L'élan irrésistible de la jeunesse lancée à fond de train dans un tourbillon gestuel. Le goût d'éternité des corps jaillissant comme de l'eau vive. Rain , la nouvelle pièce pour dix danseurs de la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker, agit tel un aimant. On est happé, quasi en apnée tant le
mouvement semble ne jamais devoir s'arrêter, sans cesse régénéré par sa propre intensité. « (Le Monde, 31/03/2001).

現代舞蹈

羅薩絲舞蹈團：舞之煉金術士

香港藝術節邀請了比利時編舞家安．德麗莎率領羅薩絲舞蹈團來港為我們獻上《雨季的愁思／愛之極至》。這大型舞蹈作品共分為兩部份，前者是印度民謠，敘述愛的盼望，後者是 John Coltrane 的作品，詠嘆愛之大同。香港藝術節期間同時亦介紹她的另外兩個舞蹈作品《雨》和《曾經》。

對熱愛現代舞蹈的人士來說，能有機會欣賞羅薩絲舞蹈團演出安．德麗莎的三個舞蹈作品實在是令人興奮。而其中的《雨季的愁思 / 愛之極至》更是亞洲地區的首演，這作品 是她與新一代編舞兼舞者 Salva Sanchis合作編舞。Salva Sanchis是安．德麗莎的門生，他亦有份參與這作品的第二部份之演出。

在安．德麗莎的帶領下，羅薩絲舞蹈團已連續十三年成為比利時國家歌劇院的駐院藝團。其實，這位比利時編舞家在之前已顯露出她對印度音樂以及爵士樂有著特別濃厚的興趣。《雨季的愁思》是由八女一男的舞蹈員組成，舞者全穿上白色的衣裙，在印度音樂Raga Mian Malhar 和 Sulochana Brahaspati 的歌聲襯托下，以舞蹈表達出一名女性盼望愛郎歸來的痛苦。第二部份《愛之極至》由兩男兩女的舞者在John Coltrane 那帶著濃濃苦 澀味的色士風音樂伴奏下，在同樣是白色的舞台演出。雪白的服裝和舞台佈景加上強勁的音樂為這舞蹈作品添上既感性又充滿靈性的氣氛。安．德麗莎編寫的舞蹈都是基於結構非常嚴謹的舞步，但舞蹈員在表演時卻自由奔放，有時予人有即興演出的感覺。

《曾經》創作於2002年，安．德麗莎借這作品中重回她的童年和青少年時代，她選擇以 Joan Baez 嬌柔的歌聲陪著她再踏台板作獨舞演出。安．德麗莎透過舞蹈向這位六十年代最受歡迎的女歌手的不死精神致敬。Joan Baez 與另一位歌手Bob Dylan 的歌曲充滿反戰、反岐視、反物慾的意味，曾深深影響著那一代的年輕人。在這獨舞表演中，安帶著她的情感，以她的身體作聲音，獨自面對Joan Baez，就像後者在演唱會中獨自面對數目龐大的公眾一樣。

而對於那些已厭倦舞劇形式，只想看純舞蹈的觀眾，《雨》是這類作品中的經典之作。這舞蹈由三男七女共十位舞者合作演出，並配合作曲家Steve Reich那複雜但富節奏感，名為《給十八個樂師的音樂》的樂曲。 這舞蹈在2001年首次演出時在國際間受到廣泛的讚賞。