Danse contemporaine
Texte : Jean Dourville

Xing Liang met en scène Nijinski

« C'était un célèbre et génial danseur d'une troupe étrangère (…), jeune fou au visage pastellisé, au regard en extase (…) je restai ébloui – ainsi que je l'aurais fait devant un papillon égaré dans une foule – à suivre des yeux dans l'air les arabesques qu'y traçait sa grâce naturelle, ailée, capricieuse et multicolore. » Marcel Proust, Du côté des Guermantes .

Nijinski, danseur génial et extraordinaire, continue aujourd'hui comme il y a maintenant presque un siècle de fasciner les esprits. Son génie, sa folie, son destin tragique en font une des grandes figures énigmatiques du XXe siècle. D'autant plus que sa danse n'a jamais été filmée et que l'on ne dispose que de photographies et de textes descriptifs, tel que celui ci-dessus de Proust, qui stimule l'imaginaire.

C'est particulièrement le Journal de Nijinski, qui a bouleversé le danseur et chorégraphe chinois Xing Liang, un journal écrit en Suisse en 1919 dans une période, dit-il, où « Nijinski, extrêmement fragile par moments se tient dans un équilibre précaire entre une grande lucidité et les prémices de la folie qui va s'emparer de lui ».

Rappelons que Nijinski, né en 1889 à Kiev en Ukraine manifeste très jeune des dons extraordinaires pour la danse. Il est admis à l'école impériale de Varsovie à 7 ans puis à 10 ans au célèbre Théâtre impérial de Saint Petersbourg où très vite les plus grandes danseuses le réclament comme partenaire. Introduit dans la haute société russe, entraîné dans une vie de fêtes étourdissante, il rencontre Serge Diaghilev, le directeur des ballets russes dont il va partager la vie jusqu'en 1913, date de rupture où Nijinski se marie avec une jeune comtesse hongroise, Romula de Pulsky. Tournant avec les ballets russes, il révolutionne la façon de danser et crée lui-même ses propres chorégraphies, L'après midi d'un faune en 1912 (Debussy) et le Sacre du Printemps (Stravinsky) en 1913. La guerre arrive et complique les choses, il crée encore sa dernière œuvre en Amérique en 1917 Till Euleuspiegel, puis se réfugie en 1918 avec sa femme et sa fille en Suisse. Il va alors tomber dans une folie dont il ne sortira plus, jusqu'à sa mort à Londres en 1950. Son corps est transféré en 1953 au cimetière de Montmartre à Paris. Mettre Nijinski en scène est pour Xing Liang un véritable défi. « L'image de Nijinski m'est apparue constamment sous les yeux un jour que, ficelé à une chaise, serré dans une camisole blanche, on m'a demandé de danser, j'ai alors pénétré avec mon corps dans l'expérience de la folie. J'ai ensuite longtemps réfléchi comment mettre Nijinski en scène. Son destin est tragique, sa vie est complexe, extrêmement troublée, et animée par une grande force de l'imaginaire. Je n'ai pas voulu représenter sa vie mais quelques moments tirés de son journal, une période de 4 à 6 semaines où il oscille entre lucidité et demi-folie. Je ne m'intéresse pas à l'idole Nijinski, mais à l'être humain confronté à lui-même, confronté à la solitude, la colère, la lutte, la folie. »

Xing Liang est un grand danseur, lauréat  de nombreux concours dont les médailles d'or du solo masculin au concours international de danse de Paris en 1994 et en 1998, il est aussi chorégraphe et c'est à ce titre qu'il monte ce spectacle avec 7 danseurs asiatiques. Il a le feu sacré de la danse et la passion de ce qu'il fait. Il a monté ce spectacle à partir du Journal de Nijinski dont des extraits sont par moments projetés pendant le spectacle. Il ouvre le spectacle avec Nijinski dansant pour la dernière fois de sa vie, dans un gala où il effraie l'assistance, puis un moment où il se souvient du passé, de sa relation avec Diaghilev, des moments de ses promenades en Suisse où il va parler aux villageois, s'identifiant à Dieu. Xing Liang veut faire ressentir au travers de 4 ou 5 épisodes tirés de son journal la grande souffrance d'un Nijinski à la sensibilité exacerbée, dérivant vers la folie, se confrontant au sang, au sexe, à la peur, à la mort, à l'âme, à l'amour. Ses 7 danseurs sont tous des Nijinski qui, tour à tour, se dédoublent et se rassemblent. La musique, en dehors des morceaux de Stavinsky (Rite du printemps) et de Weber (Le chevalier à la rose) est une création originale du compositeur de musique électro-acoustique français, Frédéric Blin, qui a de nombreuses contributions à la danse contemporaine, en France, à Taiwan, Pékin et Hong Kong, notamment pour Flight et Lot. Us de Mui Cheuk-yin et pour Feng-shui de CCDC.

« Non (dit Nijinski), Nijinski n'est pas Dieu, c'est un être de chair et d'esprit, un clown sentimental qui s'efforce de sauter vers le ciel pour atteindre la cible merveilleuse. »

現代舞蹈

邢亮的《尼金斯基》

〝那是一位來自外國舞蹈團，世界聞名的天才舞者 （……） 一個臉色蒼白、眼神彷彿的年輕瘋子（……）我實在感到讚嘆不已，正如我看見一隻飛離人群的蝴蝶一樣，我的目光情不自禁地追隨著空中那迎風展翅、輕盈自在和色彩斑爛的舞姿。〞— 普魯斯特，《蓋爾芒特家那邊》

• © Photo Ringo Chan

尼金斯基，一位傑出的天才舞蹈家，他的舞蹈在差不多一個世紀之後仍然如當年一樣觸動著人們的心靈。他的天才橫溢，還有他的瘋狂和悲慘的命運使他成為二十世紀中充滿神秘色彩的偉大人物之一。更因為他的舞蹈從未被拍成電影，留下供我們參考或激發想象力的就只有一些相片及描寫的文章，如上文中普魯斯特在其著作中所描寫的。而特別是《尼金斯基手記》這本著作更使到中國古典舞者兼編舞家邢亮深受感動，這手記是尼金斯基於1919年在瑞士寫的日記，邢亮形容：〝當時的尼金斯基正處於一段非常脆弱的時期，他正徘徊在正常與異常的臨界點上，思想有時非常清晰有時又頻臨瘋癲，直到最後完全失控〞。

尼金斯基1889年在烏黑蘭出生，自小便顯示出極高的舞蹈天份。七歲進入華沙皇家學校，十歲考進聖彼得堡皇家芭蕾舞蹈學校，之後很快便成為其他著名舞蹈家爭相合作的伙伴。他被引進俄國的貴族圈，過著使人暈眩的奢華生活，並結識了俄國著名芭蕾舞蹈團的負責人狄亞基列夫。自此二人一同生活，直至1913年尼金斯基與匈牙利女伯爵Romula de Pulsky結婚才告分手。在俄國的芭蕾舞團表演的時候，他打破了傳統芭蕾舞的的表現手法，並親自編寫自己的舞蹈作品：1912年《牧神的午後》（德布西）、1913年《春之祭》（斯特拉文斯基）。跟著不巧碰上第一次世界大戰，但他仍於1917年在美國創作了最後的一個作品《歐伊倫施皮格爾》，之後於1918年他與妻子及女兒逃亡到瑞士。隨後，他患上精神分裂，直到1950年在倫敦逝世為止。1953年他的遺體被運往巴黎埋葬在蒙馬特的墓園內。

將尼金斯基搬上舞台對邢亮來說是一項重大的挑戰。〝某日，尼金斯基的影像不停地在我眼前出現，我被綁在椅上，身穿一件白色的緊身衣，有人命令我跳舞，因此我用身體進入瘋癲的狀態中。之後，我思想了很久怎樣將尼金斯基搬上舞台。他的命運是悲慘的，他的生活一點也不簡單而且非常混亂，還經常受強大的想象力支配。我並不想重現他的生命，只是想從他的手記中抽取幾段時間，將他徘徊於清醒和半瘋狂的那四至六星期之間的一段時間表現出來。我對尼金斯基的偶像形象沒有興趣，使我感興趣的是表達一個人如何面對自己，如何面對孤獨、憤怒、掙扎和瘋狂。〞

邢亮是一位出色的舞者，他曾贏取多個獎項，其中包括1994年及1998年曾先後兩次奪得法國巴黎國際舞蹈比賽的〝現代舞男子獨舞金獎〞，他亦是一位編舞家，而這一次他是以編舞的身份與七位亞裔的舞者合作將尼金斯基搬上舞台。這舞蹈是以《尼金斯基手記》作為藍本，演出時還會間中將手記的部份內容投射於舞台上。他以尼金斯基生前的最後一次跳舞作表現的開始，在一個舞會中尼金斯基的行為讓在場的人感到不安，之後是一些他回想過去的片段，他回想與狄亞基列夫的關係，回想他在瑞士散步時與村民的談話，他自以為神的時刻。邢亮是希望透過這四至五段從手記中抽出來的插曲來表達一個極度敏感，面對血腥、情慾、恐懼、死亡、靈魂和愛情而逐漸走向瘋狂而感到極度痛苦的尼金斯基。七位舞者分別演繹不同狀態下的尼金斯基。

〝非也，尼金斯基並不是神，他是一個血肉之驅和有靈魂的人，是一個多愁善感的小丑，他想盡辦法往上跳是希望能達至美好的境界。〞— 尼金斯基