Chanson
Texte : Le hall de la chanson

Keren Ann 

Keren Ann est l'une de ces jeunes chanteuses qui ont revigoré la chanson contemporaine avec une musique originale mais surtout une grande richesse et profondeur de textes qui interpellent toute une génération à la fois francophone et anglophone car elle est aussi à l'aise dans les deux langues. Vivant entre New York et Paris, elle joue guitare, piano et clarinette et fait ses arrangements musicaux.

Née le 10 mars 1974 à Césarée en Israël d'un père d'origine russe et d'une mère d'origine javanaise et hollandaise, elle passe une partie de son enfance et de son adolescence entre les Pays-Bas et la France. Ce pluralisme culturel lui ouvre de vastes horizons. Passionnée de musique, elle s'intéresse à un grand nombre de courants musicaux : variétés françaises, musique yiddish et  folk américain. Rien d'étonnant que ses albums aient autant de sonorités différentes.

Sa mère écoute Françoise Hardy et Joe Dassin. Keren Ann apprécie tout particulièrement les chanteuses américaines Joni Mitchell et Carole King. Elle désire comme elles raconter des histoires et à neuf ans demande à son père une guitare. A l'âge de onze ans, elle arrive à Paris. Elle s'y sent très vite chez elle car à côté du folk américain (Joni Mitchell, Bob Dylan, et plus tard Suzanne Vega…), de la musique yiddish, la chanson française, avec notamment Serge Gainsbourg et Françoise Hardy, fait partie de ses influences les plus importantes.

A l'adolescence, elle commence à esquisser des chansons en anglais. Après son baccalauréat, elle entame des études d'informatique, d'océanographie à San Diego en Californie, de philosophie et de psychologie. Mais elle désire avant tout faire de la musique. Elle monte un premier groupe, Kab (Keren Ann Band), avec lequel pendant trois ans, elle joue des reprises anglo-saxonnes plutôt rock, tout en continuant de composer des ballades folk beaucoup plus intimistes.

Musicalement, Keren Ann, passe de chansons pop ( Dimanche en hiver , Seule ), à des titres plus folk ( On est loin , Peut-être ), fait un détour vers le trip hop ( Dans ma ville ), et même la bossa nova ( Jardin d'hiver ), le tout sur fond de cordes et d'instruments à vent.
Durant l'enregistrement, une productrice entend la chanson jardin d'hiver et met Keren Ann et Benjamin Biolay en contact avec Henri Salvador. Celui-ci l'enregistre avec quatre autres titres du duo. Le succès de l'album d'Henri Salvador Chambre avec vue, sorti en octobre 2000, donne une seconde vie à celui de Keren Ann. Henri Salvador l'invite pour sa première partie sur la scène de l'Olympia, six soirs de suite en avril 2001. En juin suivant, elle joue en ouverture de Suzanne Vega, une de ses artistes préférées. Keren Ann s'isole ensuite pour travailler à son second album, toujours en compagnie de Benjamin Biolay. La Disparition paraît un an plus tard fin avril 2002, précédé quelques jours plus tôt par un concert au Trianon à Paris. Ce second opus sonne d'emblée plus acoustique que le premier. Les morceaux naviguent entre folk (Au coin du monde, Les rivières de janvier), pop américaine jazzy ( Ailleurs ), country blues ( Mes pas dans la neige , hommage à Nancy Sinatra et Lee Hazlewood), jazz teinté de blues ( Le chien d'avant-garde ) et mélange de chanson yiddish et de R & B ( La corde et les chaussons ).
Les arrangements subtils de Benjamin Biolay, utilisant cordes, cuivres et bois, harpe, piano et claviers divers, programmations, et une chorale, servent à merveille les mélodies, la voix de Keren Ann et les textes qui parlent d'amour et du temps qui passe.

Keren Ann, c'est une voix, chargée de solitude parfois, de poésie toujours qui ne laisse pas indifférent.

現代歌曲

以聲繪聲

精通英、法兩語的年輕歌手 Keren Ann 是唱片藝人、演唱者、創作人兼監製。她所作的原創音樂,以及用英文或法文譜寫,寓意優美和貼近現代人心聲的歌詞為現代歌曲注入新的生命。她遊走於紐約和巴黎之間,是結他、鋼琴和單簧管的演奏能手。

她 1974 年 3 月 10 日在以色列出生,父親是俄羅斯人,母親是爪哇和荷蘭混血兒,她童年和青少年時期有部份時間是在荷蘭和法國渡過。其多元文化的背景讓她的視野廣闊。熱愛音樂的她對各種流行音樂,如法文歌曲、猶太音樂及美國民謠等均感興趣。她 11 歲首次到巴黎去,即時便感到回家一般。原因是除了美國民謠音樂和猶太音樂以外,法文歌曲對她的影響最深遠。

少年時她已開始創作簡單的英文歌曲。高中會考畢業後,她在加洲聖地牙哥修讀電腦課程和海洋學,還有哲學和心理學等課程。但她最喜歡的還是音樂。她組織了第一隊樂隊 Kab(Keren Ann Band) ,在三年間專門演唱一些改編的英文搖滾音樂,而同時她亦不停創作一些較能表達內心感情的抒情民謠歌曲。

她曾多次獲原創音樂殊榮。不過,蘊藏靈感的原材料亦足只是創作過程的一部份。超越和弦與韻律之外,尚有其他層次有待發掘。進入錄音室中,這位音樂家能把握機會,由根基深處重新思量每項音樂佈局的構成,顛覆每個元素,提煉出新意。讓歌詞和旋律融合只是開始。她曾這樣表示:〝對我來說,今天的重大挑戰是所有與聲音工程相關的細節。 〞

本來這位在以色列出生的藝術家 打算休息一段較長時間才再製作新唱片。但她的繆斯女神卻另有所想,令她靈感不絕,創作力爆發,擋也擋不了。經常外遊的她,足跡遍佈愛爾蘭、洛杉磯、巴黎及以色列,發掘每一站的不同錄音室,善用它們各自的獨特優點。