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L’histoire de Gaumont est une plongée exceptionnelle à travers le temps. Des forains qui, de ville en ville, transportaient leurs spectacles ficelés d’illusions d’optique jusqu’aux grosses productions cinématographiques, l’histoire de Gaumont fait voyager les visiteurs à travers les époques et les genres. Alors qu’à Paris une exposition retrace son histoire au 104, à Hong Kong le French Cinepanorama présente début Janvier 2016, une rétrospective de films produits par Gaumont qui sera projetée au Hong Kong Film Archives et au AMC Pacific Place.
Le Gaumont Palace, la plus grande salle du monde en 1910
1895, le cinéma existe. Gaumont aussi. Le cinématographe des frères Lumière est créé. Léon Gaumont (1864-1946) croit en son avenir. Il prend, cette même année, les rênes du Comptoir général de la Photographie et décide de fabriquer lui aussi des appareils de projection dès 1900. Il travaille également à la sonorisation, en développant le chronophone, et s’intéresse à la couleur avec le chronochrome. En 1903, Gaumont crée son logo, une marguerite. Cette marguerite, aujourd’hui célèbre dans toute l’industrie cinématographique, est inventée par Léon Gaumont qui s’inspire du prénom de sa mère, Marguerite.
Autre nouveauté : dès1897, les films d’actualités arrivent au cinéma. Gaumont les réalise et à partir de 1910, les célèbres Actualités Gaumont seront projetées chaque semaine dans les salles avant les films. Elles ne s’arrêteront qu’en 1971, concurrencées par la télévision. Puis en 1910, c’est l’apothéose !
La plus grande salle de cinéma au monde est née. C’est le Gaumont Palace, construit sur l’hippodrome de la Place de Clichy à Paris. Léon Gaumont l’achète et le transforme en une monumentale salle de cinéma : 3 400 places !
Les séances durent plus de 3 heures et sont entrecoupées par deux entractes. On y voit des films et des attractions, il y a un endroit pour se désaltérer derrière l’orchestre du Palace qui compte entre 40 et 100 musiciens, c’est là que sera projeté notamment le célèbre Napoléon en triptyque d’Abel Gance.
Les années Feuillade, la créativité au premier plan
 Gaumont a sa première réalisatrice. Le cinéma aussi ! Alice Guy est la secrétaire du Comptoir général de la photographie. Elle convainc Léon Gaumont de réaliser des petits films comme L’Arroseur arrosé des frères lyonnais. Léon Gaumont finit par l’autoriser à tenter un essai. Alice Guy-Blaché (1873-1968) devient ainsi la première femme réalisatrice au monde, (500 films) et la première productrice. Louis Feuillade (1873-1925), un méridional a l’accent chantant est son scénariste attitré avant d’être nommé directeur artistique de Gaumont. A son tour il incarne un modèle français du cinéma (800 films de1906 à 1924), il réalisera des films aussi célèbres que Judex (1917), un jeune premier justicier romantique, Fantômas (1923) qui court sur les toits de Paris et Les Vampires (1915), célèbre série orientaliste avec Irma Vep. C’est aussi la mode des enfants stars comme la série Bébé (1911) et Bout de Zan. Apparaitront aussi les premiers films d’animation, notamment avec Émile Cohl et son héros Fantoche.
Avec le cinéma se développera l’art de l’affiche. Gaumont les éditera lui-même sous le nom d’elgé jusqu’en 1908 et aura ses propres affichistes. D’un procédé de lithographie, on passera dans les années 60 à l’offset, Gaumont a ainsi une collection de 10 428 affiches, certaines célèbres comme en 1905 l’affiche des Rêves du fumeur d’opium, ces affiches suivront les grandes tendances artistiques du moment comme l’art nouveau ou l’art déco.
Entre 1925 et 1945, Gaumont résiste à de nombreuses crises et s’oriente vers le cinéma populaire après la seconde guerre mondiale
 Gaumont devra s’associer avec d’autres firmes mais continuera à produire de grands films avec des réalisateurs comme Jean Grémillon, Gustav Machaty, Jean Renoir, Jean Vigo ou Marcel Pagnol, et des acteurs comme Charles Vanel, Jean Gabin, Michelle Simon ou Danielle Darrieux.
Puis viendra l’époque de la série Caroline Chérie et d’autres grands noms, Gérard Philippe, Jean Paul Belmondo, Pierre Richard, Philippe Noiret, Lino Ventura, Louis Malle, Michel Audiard et Georges Lautner.
Une ouverture sur le monde et la société moderne
Gaumont se développe. C’est Nicolas Seydoux qui prend en 1975 les rênes de la société. Président de Gaumont, il lui donne un nouvel élan. Le parc des salles de cinéma augmente considérablement. La politique de production de la société devient encore plus ambitieuse.
Daniel Toscan du Plantier est nommé Directeur général de la société la même année. Lui aussi impose un style flamboyant et initie une politique de production européenne associant grands succès populaires et œuvres avant-gardistes. C’est lui qui lance un concept unique : le film-opéra, avec notamment Carmen de Francesco Rosi et surtout Don Giovanni de Joseph Losey. Gaumont rayonne !
Les années 70 sont les années des succès. Publics avec La Boum et La Boum 2, la série des François Pignon avec Les Compères, Les Fugitifs ou les films de Gérard Oury comme L’As des As. Mais ce sont aussi celles des succès internationaux. Derrière Au revoir les enfants de Louis Malle, il y a Gaumont. Le film remporte le Lion d’Or à la Mostra de Venise en 1987, le Prix Louis-Delluc, deux nominations aux Oscars (Meilleur film étranger et Meilleur scénario original). La même année, Gaumont soutient Maurice Pialat. Sous le soleil de Satan remporte la Palme d’Or au Festival de Cannes. À la fin de la décennie, Patrice Ledoux produit Le Grand bleu. Luc Besson est consacré.
Les années des cinéastes
Les années 90 sont les années des cinéastes. Celles de Besson surtout : Nikita, Léon, Le Cinquième élément, Jeanne d’Arc. Jean-Marie Poiré avec Les Visiteurs fait l’unanimité auprès des spectateurs. Francis Veber rencontre un nouveau succès avec Le Dîner de cons. Puis Gaumont fidélise Godard (Histoire(s)), c’est aussi la révélation de Cédric Klapisch. En 1994, le cinéaste sort le film culte de cette décennie : Le Péril jeune.
Gaumont fait rêver des millions de spectateurs à travers le monde. La société représente aujourd’hui le deuxième plus riche catalogue de films en France, avec plus de 1 070 films, dont notamment les œuvres de prestigieux réalisateurs tels que Luc Besson, Mathieu Kassovitz, Francis Veber, Jean-Jacques Beineix et des réalisateurs récompensés à plusieurs reprises Federico Fellini, Maurice Pialat ou Jean-Luc Godard.
Les années 2000 ont révélé de nouveaux réalisateurs hors pair : Guillaume Gallienne (Les garçons et Guillaume, à table !), Noémie Lvovsky (Camille redouble), Olivier Marchal (Les lyonnais, MR73, 36 quai des Orfèvres) ou Michel Hazanavicius avec la série des OSS 117.
La société a aussi écrit quelques-unes des plus belles pages du cinéma de ce deuxième millénaire : Intouchables, coproduit, distribué en France et vendu à l’international par Gaumont a battu des records au Box-Office. Le dernier film du duo Toledano-Nakache, Samba, a aussi connu un très beau succès public et critique.
Aujourd’hui, La société est dirigée par Nicolas Seydoux en tant que président, Sidonie Dumas en est la directrice générale et Christophe Riandee le directeur général adjoint. Aujourd’hui, l’histoire continue...
4-30 January 2016
Programme:
www.hkfrenchfilmfestival.com
Ticket on sale from
1st December 2015 onwards |
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高蒙歷史是穿越時間的一個非同凡響的歷史。從流浪藝人一個城市到另一個城市的街頭木偶表演到電影的出現，高蒙的歷史引領觀眾穿越時空，暢遊在花團錦簇的各色電影之中。巴黎正舉行一個展示高蒙歷史的展覽，而香港的法國電影節亦將在2016年1月對高蒙作一回顧展，將於香港電影資料館及 AMC Pacific Place 放映該公司製作的十二部精選影片，以饗香港觀眾。
高蒙電影院，1910年世界上最大的電影館
1895年，電影出現了，高蒙電影公司也應運而生。盧米埃兄弟製作電影放映機。萊昂．高蒙 (Léon Gaumont, 1864-1946) 對前景充滿信心。該年，他掌管攝影總公司 (Comptoir général de la Photographie) 的大權，自1900年，便決定製作電影放映機。他致力研究擴音設備，發展了 chronophone (能同步拍攝有聲的景像)，並對利用同步旋轉盤為電影着色感興趣。1903年，高蒙創作了公司的標誌，一朵雛菊。今天，這個雛菊徽號，在整個電影界熠熠生輝。萊昂．高蒙是從母親的名字瑪格麗特 (Margueritte) 得到啟發，創作出這個標誌的。
另一新鮮事物：自1897年起，新聞紀錄片在電影中出現了。高蒙電影公司製作了新聞紀錄片，自1910年起，著名的《新聞紀錄片》每星期在各家影院正片放映前播出，直至1971年，由於受到電視的挑戰才停止。1910年，高蒙的事業達至頂峰。世界最大的電影放映室誕生了，這便是高蒙電影館，它是在巴黎克利希廣場的跑馬廳舊址興建的。萊昂．高蒙將跑馬廳買了下來，把它改建成規模宏大的電影館，共有3,400個座位。每場電影放映三個鐘，中間兩次幕間休息。在這裡可觀賞電影和其他精彩節目。在可容納40到100個音樂家的演奏台後面，有供飲料和小食的攤位。阿貝岡斯 (Abel Gance) 膾炙人口的電影三部曲《拿破崙》就在這裡上映。
菲拉德年代，創作為先
高蒙擁有第一個女導演，也是整個電影界的第一個女導演！愛麗絲．吉-布拉舍(Alice Guy-Blaché)是攝影總會的秘書。她說服高蒙拍攝一些短片，如里昂兄弟的《水澆園丁》(L’Arroseur arrosé)。萊昂．高蒙最終決定由愛麗絲．吉–布拉舍一試。愛麗絲．吉-布拉舍 (1873-1968) 就這樣成為世界上第一個電影女導演和製片人，共攝製了500部影片。路易斯．菲拉德 (Louis Feuillade, 1873-1925) 這個帶着濃濃口音的的南方人是他的電影編劇，後成為高蒙電影公司的藝術總監。他亦創造了法國電影人的奇跡，自1906年至1924年，共製作了800部影片。他拍攝了以下的傳世佳作：《陪審員》(Judex, 1917)，描述一個年輕法官的浪漫故事。巴黎家喻戶曉的《千面金剛》(Fantômas, 1923)，以及由 Irma Vep 擔綱演出的富東方風情的著名的《吸血殭屍》(Les Vampires, 1915) 系列電影。童星電影也掀起高潮，如《寶貝》(Bébé, 1911) 系列電影及《Bout de Zan》。也出現了早期的動漫電影，其中首推 Émile Cohl 和他創作的英雄人物 Fantoche。
隨着電影的發展，興起了海報藝術。高蒙以 elgé 之名印製了電影海報，直至1908年。電影公司擁有自己的海報設計師。由石版製作轉向60年代的膠版印刷。高蒙共印製了10,428 張海報，有些非常著名，如《吸鴉片者的夢》(Rêves du fumeur d’opiumn)。這些海報如同新藝術或裝飾藝術一樣，緊跟藝術潮流。
1925至1945年間，高蒙抗擊了眾多危機，二次世界大戰後，轉向大眾電影
高蒙需與其他公司合作，但繼續製作一些大電影，與其合作的導演有 Jean Grémillon、Machaty、尚雷諾亞 (Jean Renoir)、尚維高(Jean Vigo)及Marcel Pagnol，演員方面有查里凡奈爾 (Charles Vanel)、尚加賓 (Jean Gabin)、米雪兒西蒙 (Michelle Simon)、丹妮爾戴希若 (Danielle Darrieux)。
接着是《歷盡滄桑一美人》(Caroline Chérie) 系列電影的時代，以及其他著名演員如謝勒菲利普 (Gérard Philippe)、尚保羅貝蒙多 (Jean-Paul Belmondo)、皮亞李察 (Pierre Richard)、菲利普諾雷 (Philippe Noiret)、連奴溫杜拉 (Lino Ventura)、路易馬盧 (Louis Malle)、積克奧迪雅 (Michel Audiard) 及喬治羅特拿 (Georges Launer)。
面向世界
高蒙電影公司在發展。1975年，由 Nicolas Seydoux 掌舵。身為公司總裁，他給公司以新的活力。電影院的總數大量增加，公司的發展計劃更見雄心勃勃。
同年，Daniel Toscan du Plantier 被任命為公司的總經理。他作風凌厲，首創一種結合大眾歡迎和前衛藝術作品的歐洲製片政策。他還提出一種奇特的概念：歌劇電影。其中值得一提的有 Francesco Rosi 的《卡門》(Carmen)，尤其是約瑟羅西 (Joseph Losey) 的《唐喬望尼》(Don Giovanni)。高蒙電影公司光芒四射。
七十年代是成績卓著的年代。《IQ半熟時》(La Boum) 和《青春的疑惑》(La Boum 2) 大受觀眾歡迎。François Pignon 的 系列電影及《夥伴》(Les Compères)，《逃犯》(Les Fugitifs) 以及謝勒歐維 (Gérard Oury) 的電影如《王牌中的王牌》(L’As des As)。還別忘了高蒙電影公司在國際上取得的成就。路易馬盧的《再見童年》(Au revoir les enfants)，背後便有高蒙的協助。電影於1987年在威尼斯電影節榮膺金獅獎，還榮獲 Louis-Delluc 獎，奧斯卡兩項提名：最佳外國電影及最佳電影劇本。同年，高蒙公司支持莫里斯皮亞里 (Maurice Pialat) 攝製的《在撒旦的陽光下》(Sous le soleil de Satan) 獲得康城電影節的金棕櫚獎。七十年代末有 Patrice Ledoux 監製的《碧海藍天》(Le Grand bleu)。洛比桑確定了在影壇的地位。
電影藝術家的年代
九十年代是電影藝術家的年代。尤其是洛比桑，碩果纍纍，他製作了《墮落花》(Nikita)、《這個殺手不太冷》(Léon)、《第五元素》(Le Cinquième élément)、《聖女貞德》(Jeanne d’Arc)。而尚馬利波希 (Jean-Marie Poiré) 的《失驚無神外來客》(Les Visiteurs) 獲得觀眾的一致好評。弗朗斯韋伯 (Francis Veber) 則以其《黐餐遊戲》(Le Dîner de cons) 獲得新成就。高蒙公司令高達 (Godard) 對它忠心耿耿，並令薛德烈格比殊 (Cédric Klapisch) 嶄露頭角。1994年，他拍攝的電影《舊日好時光》(Le Péril jeune) 成了九十年代影壇令人頂禮膜拜的經典佳作。
高蒙公司令全世界千百萬的影迷神往。今天，它拍攝的電影數量，在法國的影壇高居第二位，共製作了超過一千零七十部電影。其中不乏著名導演的作品，如洛比桑、馬素卡沙維治 (Mathieu Kassovitz)、弗朗斯韋伯、尚積克班力士 (Jean Jacques Beineix)，以及屢獲大獎的導演費里尼 (Federico Fellini)，莫里斯皮亞勒 (Maurice Pialat) 及尚盧高達。
2000年代，出類拔萃的新導演脫穎而出，如 Guillaume Galliene (《媽媽要我愛男人》Les garçons et Guillaume, à table)、Noémie Lvovsky (《卡米爾時光倒流》Camille redouble)、 Olivier Marchal (《里昂黑幫》Les lyonnais)、《MR73》、《二捕曲》36 quai des Orfèvres) 及 Michel Hazanavicius 的《OSS 117之開羅諜影》OSS 117) 系列電影。
高蒙公司在二十一世紀製作了幾部在電影史上最優美的電影：與人合作的影片《閃亮人生》(Intouchable) 在法國發行，並由高蒙公司推向國際市場，打破了票房紀錄。Toledano-Nakache 雙人組的製作《巴黎遇見愛》(Samba)，亦獲得巨大成功，無論在觀眾或評論界均好評如潮。
今天，公司由總裁 Nicolas Seydoux 領導，Sidonie Dumas 為公司總經理，Christophe Riandee 為副總經理。今天，歷史繼續寫下新的篇章…… |
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