Photographie攝影

Texte: Rédaction Paroles

 
  Photaumnales : De nouvelles perspectives d’échanges culturels entre Hong Kong et la France
攝影:香港與法國之間文化交流的新遠景
 
 

À l’automne, l’Alliance Française de Hong Kong inaugure un nouveau partenariat avec les Photaumnnales, un festival français de photographie qui a lieu chaque année durant l’automne à Beauvais, dans l’Oise, en Picardie. Un partenariat qui renforce le lien privilégié que l’Alliance entretient avec la photographie depuis ses premières années. En effet, si l’on fait un petit retour en arrière, on voit que dès 1973 elle organisa au City Hall, avec l’Urban Council, une expo de six grands photographes français, dont Cartier-Bresson, Brassai, et Doisneau et en 1990, avec le HK Arts Centre, une très grande exposition solo de 156 photos de Henri Cartier-Bresson. En 1993, elle invita un photographe de Magnum, Patrick Zachman et présenta en 1995 avec l’agence Magnum la splendide expo, Magnum, 50 ans de cinéma, suivie en 1997, toujours avec le HK Arts Centre, de Marc Riboud, Quarante années de photographies en Chine. Plus récemment, en 2009, Une autre Chine de Éric Dessert et, en plein air, sur l’Avenue of Stars à Tsimshatsui, une grande rétrospective de Philippe Ramette en 2011, une exposition de Stéphane Couturier, Alain Bublex et Gilbert Garcin en 2012 et des Frères Seberger, photographes de l’élégance en 2013.

Un partenariat avec le festival des Photaumnales
Cet automne, c’est cependant une nouvelle forme de partenariat qui est mise en place, un partenariat croisé ayant pour but de développer la création et les échanges photographiques entre institutions et artistes des deux pays. Un échange qui aura lieu au travers d’expositions et de résidences d’artistes entre l’association Diaphane et le festival Les Photaumnales du côté français et l’Alliance Française et le Hong Kong International Photo Festival du côté hongkongais.

Diaphane est une association photographique renommée et soutenue par le gouvernement français ayant pour mission de promouvoir la photographie internationale, soutenir les artistes dans leur carrière et développer des liens avec des organismes ou festivals étrangers. Elle organise Les Photaumnales, un festival international de photographie qui a lieu à Beauvais, à une heure de Paris, et reçoit plus de 40 photographes internationaux pour présenter chaque année leurs œuvres de septembre à novembre.
Les Photaumnales 2015 célèbrent ainsi leur 12e édition en explorant tout un ensemble de pratiques photographiques qui font appel à d’autres techniques que l’appareil photo et la chambre noire avec, en premier lieu, un hommage tout particulier à Hippolyte Bayard (1801-1887), natif de Breteuil dans l’Oise. Cet artiste, inconnu pour beaucoup, est l’inventeur du «positif direct».

C’était un bidouilleur génial en un temps où en photographie tout était à expérimenter. Vu d’ici, d’aujourd’hui, tout semblait plus facile, et immense le domaine des possibles. Pas si facile toutefois, puisque la photographie la plus connue d’Hippolyte Bayard le représentera en noyé, suicidé par désespoir de ne pas se voir reconnu. Mais outre l’histoire de la photographie avec les essais photosensibles de Bayard, Les Photaumnales 2015 réalisent un lien avec des artistes qui s’emparent et détournent procédés et techniques d’hier pour en revisiter l’esthétique. Représentations accidentelles, chimiques ou digitales de la matière, sténopistes, calotypistes donnent ainsi un aperçu de savoir-faire aux recettes mystérieuses.

Et si les passerelles se font d’hier à aujourd’hui, elles peuvent se créer aussi d’un continent à l’autre et d’un festival à l’autre. Il en est ainsi des Photaumnales qui cette année invitent le Quebec et Hong Kong.

« City of Ruins » et « Artificial Landscapes »
Dans le cadre de cet échange artistique mis en place en partenariat avec l’Alliance Française de Hong Kong, les Photaumnales présentent en premier lieu cette année deux séries de photographies du photographe hongkongais Almond Chu, « City of Ruins » et « Artificial Landscapes ». Cette première exposition est le point de départ d’une collaboration plus importante qui donnera lieu en 2016 à un programme de résidences et à une série d’expositions à Hong Kong et à Beauvais.


 Paysages matérigraphiques de Jean Pierre Surdre

Almond Chu est né en 1962 à Hong Kong. Il a étudié la photographie au Tokyo College of Photography. En 2005, il fonde l’association pH5 Photo Group, spécialisée dans la promotion de la photographie artistique à Hong Kong. En 2007, il crée le magazine photographique pH1 dont il est le rédacteur en chef. Il présente ci-dessous les œuvres exposées, cette année, aux Photaumnales.

« City of Ruins 2009 »
« En 2009, un an après le grand tremblement de terre au Wenchuan, je suis allé voir les zones les plus touchées. En tout lieu, des scènes de désolation : les maisons effondrées, les débris éparpillés sur le sol. Je suis resté sur place quelques jours. J’y prenais des tonnes de photos, comme un fou, dans l’espoir de conserver la mémoire de ce désastre. Quand j’y suis retourné en 2010, il n’y avait plus trace de tout cela. La vie avait repris son cours. Une vision étrange ! »

« Artificial Landscapes »
Hong Kong a une telle densité de population ! La pénurie de terrain et les prix exorbitants de l’immobilier ont intensifié le problème du logement dans la ville. Alors que la classe populaire subit la compression de son espace de vie, le Gouvernement utilise étrangement les zones résidentielles pour construire des parcours d’entraînement au golf pour le divertissement des classes aisées sans tenir compte des besoins des classes populaires. Je ressens tout cela comme une forme de contradiction et d’ironie. La valeur intrinsèque de la vie s’effondre. Notre civilisation et l’urbanisation qui s’y déploie ne causent pas seulement des dommages écologiques mais nuisent aussi à notre spiritualité. Toutes ces pensées ont éveillé en moi un sentiment inconnu de vide. Je continue à y réfléchir au travers de la photographie ».

Les Photaumnales
19/9-29/11/2015
Beauvais, Oise, Picardie
www.photaumnales.fr
Almond Chu Artificial Landscapes
19/9-29/11/2015
Galerie nationale de la tapisserie
22, rue Saint Pierre de Beauvais

 

 


 City of Ruins d’Almond Chu

秋季,香港法協與 Les Photaumnales 開創一種新的合作關係。Les Photaumnales 是法國的攝影藝術節,每年秋高氣爽時,於皮卡第 – 瓦茲的博韋 (Beauvais) 舉行。這種合作加強了法協自成立以來幾十年裡和攝影藝術一直保持的特殊關係。讓我們來回顧一下,1973年,她和香港市政局合作,在大會堂舉辦了法國六大攝影師的作品展覽,其中有 Cartier-Bresson、Brassai 及 Doisneau。1990年,又同香港藝術中心合作,舉行了規模盛大的 Henri Cartier-Bresson 的攝影個展,展出他的156件攝影作品。1993年,法協邀請了 Magnum 的攝影藝術家 Patrick Zachman,並於1995年同 Magnum 合作,舉辦了一場題為「Magnum,電影五十年」的精彩展覽。1997年,再度與香港藝術中心合作,舉辦了「馬克.里布(Marc Riboud),中國攝影四十年」的展覽。近期,2009年在尖沙咀的星光大道,舉辦了Eric Dessert的「另一個中國」(Une autre Chine) 的露天攝影展覽;2011年,舉辦了規模頗大的菲臘.哈密特 (Philippe Ramette) 的個人回顧展,2012年則有 Stéphane Couturier,Alain Bublex 及 Gilbert Garcin 的攝影展覽,2013年,則是「西伯格兄弟攝影作品展」。

與 Les Photaumnales 攝影藝術節的合作
今秋,將有一個新形式的合作,即交流式的合作,其目的在於促進創作及兩地的攝影組織及攝影藝術家之間的交流,透過展覽和藝術家的互訪進行。法國一方,有 Diaphane 攝影協會及 Les Photaumnales 攝影藝術節;香港方面則有法國文化協會及香港國際攝影藝術節。
Diaphane 是法國一個著名的攝影協會,受法國政府的資助,以促進國際攝影藝術、支持攝影藝術家的創作為宗旨,並發展與各國攝影組織和攝影藝術節的聯繫。它每年,在離開巴黎一小時車程的博韋,舉辦 Les Photaumnales 攝影藝術節,接待四十多名國際攝影師,由9月至11月,展出他們的攝影作品(由於工程關係,2016年將於夏季舉行)。

2015年,第十二屆 Les Photaumnales 攝影藝術節探索了除照相機及暗箱之外的其他一些前衛的攝影技術,並向法國前輩攝影大師伊波李特.貝亞德 (Hippolyte Bayard,1801-1887) 致敬。這位生於瓦茲的 Breteuil 的攝影藝術家鮮為人知,是「直接正像法」(positif direct) 的發明者。這個喜歡修修弄弄的天才攝影師生活的時代,攝影藝術正處於實驗階段。從今天的角度看,一切都彷彿易如反掌,施展的空間極大。但事實並非如此,從伊波利特.貝亞德最為人熟知的攝影作品,將自己表現為因不被人認可而感絕望,溺水自殺的做法中可見一斑。2015年的 Les Photaumnales 攝影藝術節除介紹如貝亞德的感光實驗等攝影藝術歷史外,更和前衛的攝影藝術家保持密切的聯繫。他們掌握現有的攝影技術,勇於創新,擺脫窠臼,重新審視了攝影藝術。隨意即興的表現手法,利用化學、數碼技術,針孔照相、卡羅法照相,讓人們對神秘的攝影技術有簡略的概念。
如果今昔可以相通,則洲與洲、藝術節之間亦可交流。因此,Les Photaumnales 攝影藝術節今年邀請了魁北克和香港參加盛會。

「廢墟之城」和「人工風景」
在和法協合作進行藝術交流的框架下,Les Photaumnales 法國攝影藝術節舉辦了香港攝影藝術家朱德華 (Almond Chu) 的兩個展覽,即「廢墟之城」和「人工風景」。這兩個展覽是一個重要的起點,它在香港和博韋引出了兩地藝術家的互訪和一系列展覽。

朱德華1962年生於香港,曾於東京攝影學院攻讀。2005年創立了「藝術攝影組」(L’association pH5 Photo Group),以促進香港攝影藝術的發展。2007年創辦了《藝術攝影雜誌》( pHi),並親自任總編輯。對他在 Les Photaumnales 攝影藝術節的兩個攝影系列的展覽,他有以下解釋。

廢墟之城 2009
汶川大地震後的一年,即2009年,我去看了受災最嚴重的地區。眼前所見,到處是一片荒涼景象。坍塌的樓房,殘垣斷壁,滿地廢墟。我在災區滯留了幾天。像瘋了一樣,拍了無數的照片,想將這場災難保留在記憶中。2010年,我重返災區時,卻不見這場災難的絲毫痕跡。生活重新開始。一個奇妙的景觀。

「人造風景」
香港人口高度密集,土地匱乏,樓價高企,加劇了城市的居住問題。普通市民忍受生活空間的擠迫,而政府卻莫名其妙地利用住宅區的空地,為富裕階層建設高爾夫球場,罔顧普通市民的需求。我覺得這是一場社會矛盾,充滿諷刺。生活的固有價值崩潰了。我們的文化及城市規劃不僅破壞了生態環境,更損害了我們的精神價值。這一切令我的內心產生一種前所未有的空虛感。我將繼續透過攝影思考這一切。