Musée 博物館

Texte: John Batten

 
  La rénovation du Musée d’art de Hong Kong
香港藝術館大變身
 
 

Le musée d’art de Hong Kong (Hong Kong Museum of Art) est, au vu de sa collection de classe mondiale d’antiquités, de peintures et de céramiques chinoises, le musée le plus prestigieux de la ville et ceci, malgré la réputation grandissante du Musée M+, encore en construction. Originellement installé dans le Hong Kong City Hall, son bâtiment actuel est le premier bâtiment permanent construit spécialement pour le recevoir, en 1991, au sein du complexe du Hong Kong Cultural Centre sur le front de mer de Tsim Sha Tsui.

Les équipements culturels y ont remplacé la gare historique du chemin de fer Kowloon-Canton (1910) et ses voies de triages. On peut imaginer que si un tel redéveloppement devait se faire maintenant, une reconversion plus sensible de la gare en un musée de style musée d’Orsay adossé d’architectures contemporaines mettrait mieux en valeur le site historique et ses vues imprenables sur Hong Kong. Mais c’est un vœu pieu. Les récentes controverses autour de la réfection de la Central Police Station et du Western Kowloon District ont démontré que les espaces culturels publics continuent à être l’objet de beaucoup de ratés.

Les bâtiments du Cultural Centre ont été à juste titre raillés pour leurs extérieurs couverts de tuiles rose-toilette et leur architecture qui semble ignorer les magnifiques vues sur le port. Le Cultural Centre sera finalement rénové et son grand hall d’entrée sera le premier à être amélioré – installation de sièges confortables, démantèlement de l’horrible sculpture murale de Van Lau et remise en cause du design actuel et de son ambiance austère.

Dans l’intervalle, le Musée d’art sera le premier du complexe à subir une rénovation. Prévue il y a un an pour modernisation et agrandissement, sa fermeture a été repousée lorsque le musée s'est involontairement retrouvé impliqué dans les récentes manœuvres d’obstruction de l’Assemblée législative. La demande de financement de 935 millions de dollars de Hong Kong a été finalement approuvée et le musée a fermé le 8 août dernier pour une période de trois ans et demi. C’est un mauvais calcul – il ferme alors que M+ est encore en construction, mais des lieux d’exposition temporaire et de petites expositions continueront à être montées dans la galerie du Heritage Discovery Centre dans le parc de Kowloon. Le musée a également organisé des expositions itinérantes d’une partie de ses collections à l’étranger, à Paris, Hangzhou et Taiwan notamment. De plus ses nouveaux programmes d’éducation en direction de l’extérieur, particulièrement des écoles pourront être implémentées durant cette période de fermeture.

Il fut rapidement admis après son ouverture que le musée était trop petit. Sa collection d’art contemporain hongkongais n’a jamais pu faire l’objet d’une exposition permanente et ses grandes expositions temporaires empiétaient sur les autres espaces d’exposition permanente du musée. Avec l’intérêt récent pour l’art contemporain dans le monde et la position dominante de Hong Kong sur le marché de l’art asiatique, en tant que destination pour les enchères et les foires de l’art, l’impuissance continuelle du musée à endosser le rôle de pivot de Hong Kong dans l’histoire de l’art moderne et contemporain de la région est devenue de plus en plus embarrassante. On peut maintenant espérer que cela changera.

L’amélioration et les extensions du musée comprendront une nouvelle annexe pour une galerie et un café au niveau du sol sur le côté de la piazza du Centre culturel ainsi que de nouvelles galeries construites sur le toit actuel. Cela augmentera l’espace d’exposition de 40% et permettra une exposition permanente de l’art contemporain hongkongais et des espaces pour des expositions phares régionales et internationales.
Auparavant le musée mettait en avant et faisait la promotion de sa collection d’art traditionnel en organisant des expositions itinérantes. Dans un changement de politique apparent, le musée mettra également en valeur dans ces nouvelles galeries l’art contemporain de Hong Kong. Et pour complémenter ces expositions permanentes, il y aura des espaces d’exposition en marge plus souples où le personnel du musée et des commissaires invités organiseront des expositions d’artistes hongkongais.

La plus grande faiblesse du musée est qu’il est géré comme une branche du gouvernement, Il est l’un des musées regroupés dans la Leisure & Cultural Services Museum Division sous l’aile du Home Affairs Bureau. Le musée part donc avec un lourd bagage bureaucratique, devant trouver un équilibre entre être à la fois un musée sérieux et respecté et une institution culturelle souple, ouverte au changement, montrant l’art traditionnel et contemporain de Hong Kong ainsi qu’une culture visuelle chinoise qui s’étend sur des milliers d’années. Hors, en tant qu’institution gouvernementale, le musée a la pauvre réputation de n’être rien d’autre qu’un musée traditionnel conservateur.
Malheureusement, il y a 5 ans, le gouvernement a rejeté une proposition de la communauté artistique sur la gestion des musées. Elle suggérait de créer des conseils indépendants de gestion et de nommer les directeurs sur contrat, de façon similaire à la pratique de nombreux grands musées du monde. De plus un statut indépendant aurait permis aux deux plus grands musées, le Museum of Art et le Heritage Museum, de mieux répondre aux demandes du public et de lever des fonds pour leurs collections. Actuellement, ils ne peuvent le faire de façon indépendante et restent enfouis dans les brumes de la bureaucratie du gouvernement de Hong Kong.

Cependant, en dépit des critiques et des contraintes institutionnelles évidentes, le Musée d’art semble regarder de plus en plus vers le futur, particulièrement sous la direction de sa présente conservatrice en chef, Eve Tam Mei-yee. Relativement jeune, ouverte d’esprit et intéressée par l’art de toutes les périodes, elle a engagé un processus de changement qui, bien qu’encore lent, commence à prendre effet. La rénovation du musée va avec le changement générationnel dans les musées – un personnel plus jeune, de ce monde ci, ouvert d’esprit, connecté sur les réseaux sociaux, amateur de vin et de café, amoureux des voyages qui influencera inévitablement l’offre faite au public dans le futur.

Bientôt le musée imprimera sa propre image et identité sur le front de mer de Tsim Sha Tsui avec une nouvelle architecture remplaçant la ligne homogène des tuiles rosâtres des anciens bâtiments. Cela pourra être une rénovation radicale. La preuve se verra dans l’audace du musée dans sa programmation future en art contemporain et dans sa capacité à raconter l’histoire de Hong Kong, tout en maintenant une rigueur intellectuelle stricte dans la présentation des œuvres traditionnelles. La nouvelle architecture n’est qu’une partie de ce processus.

 


 The New look of the Museum © HK Museum of Arts

儘管 M+ 的名氣與日俱增,但香港藝術館,有鑑於其世界級的古董、畫作及中國陶瓷珍藏,仍然是本地最重要的博物館。它最初設於香港大會堂內,藝術館的第一座永久建築物其實是建於1991年,位於尖沙咀海旁的香港文化中心的建築群內。

那些文化設施取代了極具歷史價值,建於1910年的九廣鐵路總站和調車場。可以想像,若這重建項目是在現今實施,便能靈活地轉變火車站的結構,結果可能是改建成一座類似奧賽博物館的現代化建築物,這樣便能更有效地利用這歷史悠久,景色蜚聲國際的港口位置。但這些想法都是一廂情願的,最近圍繞中區警署的保育改建及西九文化區所引起的爭議顯示出香港在公共文化空間的規劃仍然是問題多多。

一直以來,香港文化中心建築群因為外牆採用了如浴室般的粉紅色瓷磚而備受批評,還有其建築外貌似乎亦與壯麗的海港景色格格不入。文化中心最終還是會重新裝修,而最先需要優化的是它的大堂 - 加設一些舒適的座位,除掉文樓的那些醜陋不堪的牆壁雕塑,將現有的室內佈局和沉鬱的氛圍重新設計和規劃。

與此同時,藝術館大樓是計劃中第一座進行翻修工程的建築物。原本計劃於一年前關閉進行優化擴建,只因藝術館無辜捲入了近期立法會的拉布戰當中。現時,政府為翻修藝術館的九億三千五百萬撥款申請已獲批准,藝術館由8月8日起關閉三年進行優化翻修工程。但在 M+ 尚在興建期間來閉館實在不是好的安排。不過,一些小型的展覽會在位於九龍公園的香港文物探知館之臨時館址中舉辦。而藝術館也會安排部份珍藏到海外展出,包括巴黎、杭州和台灣。同時,藝術館可在休館期間實踐一些與院校合作的教育及外展計劃。


 Ju Ming: Living World series - Lining Up, copper sculpture, 2002.
Placed outside the Hong Kong Museum of Art, 2014 (photograph: John Batten)

藝術館開放後沒多久便明白到地方實在太少了。館內收藏的當代藝術品從未能被永久展示,而一些臨時的大型展覽更侵佔了藝術館內其他長期展覽廳的位置。隨着當代藝術近期在全世界獻起了熱潮,還有在舉辦拍賣會及藝術博覽會方面,香港在亞洲藝術市場上向來佔有主導的地位,但香港藝術館卻一直都未能詳盡地訴說香港是如何成為亞洲區的現代和當代藝術樞紐的故事,這實在是愈來愈說不過去的了。現在,這方面的缺失將有希望改變。

藝術館的擴建和優化包括在香港文化中心廣場旁邊,鄰近藝術館的地面增加一個展覽廳和咖啡廳,並在現時的天台加建展覽廳,總共增加了百份之四十的展覽空間。這些新增的空間主要是用作長期展示香港的當代藝術品,以及為區域及國際「盛大」的展覽提供展覽場地。

之前,藝術館着重於推廣館藏的傳統藝術品以及舉辦大同小異的外國文物展。現今的政策明顯改變了,藝術館透過那些新增的展廊同時會彰顯香港的當代藝術。除永久展覽廳外將增設更多靈活的展覽空間,預計藝術館的員工及應邀到訪的策展人會為本地藝術家策劃一些更使人興奮的當代藝術展。


 The Hong Kong Museum of Art reflected in a stainless steel sculpture by Hong Kong artist Danny Lee in the Museum’s recently revamped Art Corridor.
(photographe: John Batten)

藝術館現時的弱點是它的管理與其他政府部門一般無異。它只是康樂及文化事務署轄下的博物館之一,最終要聽命於民政事務局。因此,藝術館帶着沉重的官僚主義包袱,一方面既要維護體面和嚴肅的身份,另一面又要體現出是一所靈活開放的文化機構,展示香港當代及傳統的藝術和跨越千年歷史的中國視覺文化。作為一個政府機構,香港藝術館一直以來的記錄都是作風保守傳統,處事東拼西湊的。
令人遺憾的是,政府五年前拒絕了香港藝術團體提出所有博物館的運作方式需要作根本上的改革的呼籲。他們還建議,而政府也拒絕了,如世界各地很多大型博物館一樣由一個獨立的管理委員會管理所有博物館。當時也建議所有藝術館的館長和策展工作人全部以合約形式聘用。再加以靈活和獨立的法定機構形式的撥款資助將有助香港藝術館和位於新界的香港文化博物館這兩間主要博物館的收藏和展覽策略更能兼顧到公眾的利益。按照現時的情況,香港的博物館仍未能自行籌集資金或建立信託基金購買藝術品作收藏。相反,博物館仍然被埋藏在香港政府的官僚體系當中。
雖然備受批評和明顯受制度的約束,香港藝術館在現任館長譚美兒的帶領下,似乎愈來愈具前瞻性。她相對來說比較年輕,思想開放,而且對各個時期的藝術均感興趣,雖然進度緩慢,但藝術館在她的領導下正逐漸出現改變。

不久之後,香港藝術館的新建築將取代現有的粉紅色瓷磚建築物,新的外貌將成為尖沙咀海旁的新地標。這將是一次大變身。但新建築只不過是變革的一部份,真正的改變還需視乎藝術館在未來如何處理當代藝術節目,以及如何展示香港的歷史進程才能作準。