French May 法國五月

Texte : Thibault Paris et David Cordina

 
  La renaissance de Notre-Dame de Paris
巴黎聖母院浴火重生
 
 

Dans le cadre du festival du French May 2024, l’Alliance Française de Hong Kong présente avec l’université CityU une exposition interactive consacrée à la cathédrale de Notre-Dame de Paris, intitulée « (Re)births » : en français, « résurrection » ou « renaissance » les deux termes différent sur leurs dénotations en français : résurrection, évoque évidemment le christianisme, renaissance, évoque l’histoire de l’art. Organisée à la galerie Run Run Shaw de l’université CityU, l’exposition se tient du 22 avril au 28 juin 2024.

Il y a cinq ans, un terrible incendie détruisait la cathédrale Notre-Dame de Paris. Le 15 avril 2019, ce qui est parti en flammes n’était pas seulement l’un des plus beaux exemples de l’architecture gothique française, mais surtout une icône culturelle : les images de l’incendie ont créé un choc à la hauteur de l’affection que le monde portait pour la cathédrale. Depuis plus de huit siècles et demi, la silhouette imposante de l’édifice domine le cœur de Paris et est toujours considérée comme l’un des monuments les plus emblématiques du pays. C’est aussi le monument le plus visité d’Europe: 14 millions de visiteurs annuels avant le feu dévastateur.

L’intérêt majeur de l’exposition est de découvrir l’histoire architecturale du bâtiment par des technologies de pointe revitalisant la perception des sites historiques. Une expérience VR est proposée pour permettre aux visiteurs de profiter d’une visite virtuelle unique. L’entreprise Ubisoft, pour le jeu vidéo Assassin’s Creed: Unity, a reconstruit la cathédrale grâce à 5 000 heures de travail graphique, guidées par des historiens. La simulation vidéo VR Notre-Dame de Paris : Voyage dans le passé offre la possibilité de découvrir la cathédrale sous différents points de vue, certains étant inaccessibles au public (le toit, les contreforts...), au cœur d'un Paris animé à la fin du XVIIIe siècle.


Notre-Dame de Paris : Voyage dans le Passé ©Ubisoft New Business, 2020

Présentée pour la première fois au public au siège de l’UNESCO lors des Journées du patrimoine en 2019, cette expérience a été également présentée à la crypte archéologique de Paris, dans le cadre de l’exposition « Notre-Dame de Paris : de Victor Hugo à Viollet-le-Duc ».

Avec l’exposition (Re)births, le spectateur peut plonger profondément dans l’histoire de Notre-Dame, de sa construction à ses restaurations successives. Et quelle meilleure immersion que celle d'une expérience de réalité virtuelle fantastique, où les spectateurs peuvent se promener à l’intérieur de la cathédrale et dans des endroits inaccessibles au public !

Également à la pointe de l’innovation, quatre expériences de réalité augmentée sont proposées au cœur de l’exposition. Réalisé par la start-up française Histovery, le dispositif permet - via plusieurs tablettes HistoPad - d’évoluer dans une exposition augmentée : retour sur des éléments récents tels que l’incendie du 15 avril 2019 ou la restauration (2021-2024). Retour également sur des éléments historiques majeurs de la construction de la cathédrale : le génie de l’architecte Violet-le-Duc (1840-1865) et une expérience immersive à 360 degrés sur la construction du chœur gothique de la cathédrale en 1180. Il s’agit là d’une exclusivité pour Hong Kong, qui permet aux visiteurs de tenir entre leurs mains les 850 ans d’histoire de la cathédrale.

Un imposant modèle à l'échelle de 1:100 (longueur de 1,5 mètre) est présenté lors de l'exposition, permettant aux visiteurs d’observer, de près et en perspective, les détails majestueux de Notre-Dame de Paris. En collaboration avec Matt Chiu, de Imagene Creative Pte Ltd et RT+Q Architects Singapore, cette maquette a été créée par impression 3D. En raison de sa taille importante, elle a été divisée en 56 parties individuelles et a été imprimée sur une période de 3 semaines. Un tel modèle offre aux visiteurs la possibilité de (re)imaginer et de (re)découvrir la façade extérieure de Notre-Dame à 360 degrés, y compris pour des angles qui sont inaccessibles au regard lors d'une visite physique.

L’exposition présente, de plus, des photographies exclusives réalisées par les photographes de l’établissement Rebâtir Notre-Dame de Paris. Elles sont disposées en trois séquences afin de montrer au public, l’état de la cathédrale après l’incendie, tous les efforts de sécurisation pour entamer les travaux et enfin, l’avancée de la restauration : de l’orgue, de la charpente, de la croisée du transept et de la flèche, des éléments sculptés, des vitraux, des voûtes, et des ferronneries du bâtiment.

Enfin, outre les vidéos éducatives proposées, des travaux architecturaux exploratoires inédits sont présentés : les étudiants du Département d’architecture et de génie civil de CityU ont, sous la houlette de leur professeur, Charlie Xue, travaillé sur des propositions originales de rénovation et reconstruction de certaines parties du monument.

Notre Dame de Paris dans l’imaginaire artistique français
Depuis le XIIe siècle, Notre-Dame de Paris a fasciné et inspiré les pèlerins, les visiteurs et les artistes du monde entier : peintres, réalisateurs, chanteurs et compositeurs se sont inspirés de son architecture, de son histoire, et du symbole qu’elle est devenue depuis 1345, date à laquelle sa construction s’achevait après plus d’un siècle de travaux.

Son architecture gothique a longtemps inspiré de nombreux peintres comme, en 1805, Jacques-Louis David avec Le Sacre de Napoléon. Les dimensions monumentales de ce tableau révèlent l’immensité de ce bâtiment. La cathédrale majestueuse célèbre fièrement le couronnement de Napoléon Bonaparte. Dans le tableau d’Eugène Delacroix, La Liberté guidant le peuple, Notre-Dame veille fièrement en arrière-plan sur les révolutionnaires. Le célèbre roman de Victor Hugo, Notre-Dame de Paris, a amplifié une fois de plus la valeur de ce monument. Le roman raconte l’histoire d’un homme difforme, cloitré dans les tours de Notre-Dame. La cathédrale est alors mise à l’honneur tout au long du récit tant par sa splendeur que par sa grandeur, véritable cocon pour le « monstre », elle devient la mère et la maison de cette créature. Le succès du roman inspire le cinéma : de nombreux films se sont empressés de retranscrire cette histoire au grand écran en mettant toujours à l’honneur la cathédrale.

Le film récent le plus connu est sans nul doute le film d’animation des studios Disney Le bossu de Notre Dame sorti en 1996. D’autres films ont également repris les traits de cette histoire, tel que Quasimodo Notre-Dame de Paris de Peter Medak et, le monument devient une réelle référence cinématographique. D’autres long-métrages prendront Notre-Dame comme décors comme dans Before Sunset de Richard Linklater ou encore Midnight in Paris de Woody Allen. Enfin, de nombreux chanteurs se sont inspirés de ce symbole parisien tels que Edith Piaf ou encore Damien Saez en passant par la comédie musicale Notre-Dame de Paris (Luc Plamondon, Richard Cocciante). Les chansons restent en tête et Notre-Dame résonne dans les paroles des artistes.

Notre-Dame de Paris n’a pas seulement marqué l’Histoire mais a également marqué le monde de la culture dans sa globalité en passant par la peinture, la littérature, le cinéma et la musique. Réel patrimoine culturel, elle vivra éternellement à travers ses œuvres et, sa restauration tant attendue.

 

逢2024年法國五月藝術節,香港法國文化協會與城市大學合作,攜手呈獻「巴黎聖母院:重建˙重見」(Notre- Dame (Re)births)互動展覽。如果以法文表達,「(Re)births」可以解釋為「résurrection」(復活)或「renaissance」(復興),「復活」固然令人想起基督宗教,而「復興」則和藝術史關係密切。這項展覽於2024年4月22日至6月28日在香港城市大學邵逸夫圖書館和富基金廊舉行。

五年前,巴黎聖母院在一場驚心動魄的火災中燒毀。在2019年4月15日,無情的大火吞噬的不僅是法國最美麗的哥德式建築之一,而更是法國的文化象徵。火災的影像引起了全球的關注,其震撼程度一如人們對聖母院的愛戴般深切。超過八個半世紀以來,聖母院的宏偉身影都屹立在巴黎市中心,一直被認為是法國極具象徵意義的古蹟。這同樣是歐洲參觀人數最多的古蹟——在遭逢火災以前,其每年遊客人數高達1,400萬人。

是次展覽旨在透過可於知覺上重現歷史重地環境的先進技術,讓參觀者探索聖母院的建築歷史。參觀者可透過虛擬實境(VR)體驗,享受一趟獨特的虛擬旅程。育碧(Ubisoft)公司在歷史學家的指引下,耗費了5,000小時,以圖形技術為《刺客教條:大革命》(Assassin's Creed: Unity)在遊戲中重塑了巴黎聖母院。而虛擬實景模擬影片《Notre-Dame de Paris : Voyage dans le passé》(巴黎聖母院:回到過去)則讓觀眾可回到繁盛的十八世紀末巴黎市中心,從不同視角參觀聖母院,甚至探索部分不對公眾開放的地方(例如是屋頂和扶壁等)。

此體驗在2019年於文化遺產日,在聯合國教科文組織的總部首次向公眾推出;其後亦於「Notre-Dame de Paris : de Victor Hugo à Viollet-le-Duc」(巴黎聖母院:由雨果到維奧萊-勒-杜克)展覽中,在巴黎的考古地下室供大眾欣賞。
「巴黎聖母院:重建˙重見」展覽的參觀者可深入了解聖母院從建造到後續修復的歷史。奇妙的虛擬實境體驗,為參觀者帶來無可比擬的現場感,他們可以在虛擬世界中,在聖母院內和公眾無法進入的地方自由漫步!
此外,是次展覽亦以創新技術,為參觀者提供四種擴增實景體驗。法國新創企業Histovery讓參觀者可透過數部HistoPad平板電腦欣賞一場擴增實景展覽,回顧聖母院的最近事件,例如是2019年4月15日的火災和2021年至2024年的修復工程等。參觀者亦可細味聖母院建造期間的重要歷史,諸如是建築師維奧萊-勒-杜克(Violet-le-Duc,1840年至1865年)的不世才華,以及透過一場360度的沉浸式體驗,回到1180年察看聖母院哥德式唱詩席的建造過程。本活動在香港獨家舉辦,讓參觀者可輕鬆了解聖母院850年的輝煌歷史。

展覽亦展出比例為1:100(長1.5米)的大型模型,參觀者可近距離透視觀察巴黎聖母院巧奪天工的細節。該模型為與來自Imagene Creative Pte Ltd和RT+Q Architects Singapore的Matt Chiu合作,採用3D列印技術精心製成。由於模型尺寸宏大,因此被分為56個單獨部分,耗時3星期方始印刷完成。本模型為參觀者提供了360度的立體視角,可以固有和嶄新的觀點出發,想像和探索巴黎聖母院的外觀,其觀賞角度比實際現場參觀更為多元化。

展覽也展出由Rebâtir Notre-Dame de Paris組織的攝影師所拍攝的獨家照片。這些照片按三個次序呈現,以便向公眾展示聖母院在火災後的狀態、修復所需的事前安全工作以及修復進度,涵蓋範圍包括管風琴、框架、耳堂和尖頂的交叉位置、雕刻、彩繪玻璃窗、拱頂和鐵構件等。
除了教育影片外,本展覽亦展示了研究性的建築工事作品。香港城市大學建築學及土木工程學系的學生在薛求理教授的指導下,為聖母院的部分翻新和重建工程提出了特別建議。


Notre-Dame de Paris: Voyage dans le Passé ©Ubisoft New Business, 2020

 

巴黎聖母院與法國藝術界
自12世紀以來,巴黎聖母院就吸引著世界各地的朝聖者、遊客和藝術家,並為他們帶來深刻啟發。巴黎聖母院經歷超過一個世紀的建築後,在1345年終告落成,此後其建築、歷史和象徵意義,成為了無數畫家、導演、歌手和作曲家的靈感源泉。

聖母院的哥德式建築美學,長期以來啟發了無數畫家,例如雅克-路易·大衛(Jacques-Louis David)便於1805年繪畫了《拿破崙加冕》(Le Sacre de Napoléon)此一名作。畫作的碩大尺寸展現了巴黎聖母院的磅礴氣勢。拿破崙就在這座雄偉壯麗的教堂中進行加冕儀式。而在歐仁˙德拉克羅瓦(Eugène Delacroix)的《自由領導人民》(La Liberté guidant le peuple)中,聖母院則在背景自豪地守護著一眾革命者。此外,雨果的名著《鐘樓駝俠》(Notre-Dame de Paris)亦彰顯了聖母院的非凡地位。小說講述一位隱居在聖母院塔樓的畸形人的故事。故事不時描繪到聖母院金碧輝煌的的一面,而聖母院也一直守護著「怪人」主角,成為他的母親和家園。大獲成功的小說通常都會被改編成電影。《鐘樓駝俠》亦因而衍生出多部電影作品,而宏偉的聖母院總是成為大銀幕上的焦點。

最著名的近期改編電影無疑是迪士尼工作室在1996年推出的動畫《鐘樓駝俠》(Le bossu de Notre Dame)。而其他以此故事為題材的電影還有彼得梅達克(Peter Medak)的《Quasimodo Notre-Dame de Paris》。由此可見,巴黎聖母院已經成為電影界的一大主題。其他取景於聖母院的長片還包括李察連利加(Richard Linklater)的《日落巴黎》(Before Sunset)和活地亞倫(Woody Allen)的《情迷午夜巴黎》(Midnight in Paris)等。在音樂界,很多歌手均受到巴黎聖母院的啟發,比如是伊蒂琵雅芙(Edith Piaf)和Damien Saez,還有Luc Plamondon和里卡多柯強特(Richard Cocciante)創作的《鐘樓怪人》(Notre-Dame de Paris)音樂劇。美妙歌聲至今依然動聽,而巴黎聖母院之名亦在歌詞之中不絕於耳。

巴黎聖母院不僅是法國歷史的重要部分,而且亦在整個文化世界,包括繪畫、文學、電影和音樂中留下印記。聖母院是名副其實的文化遺產,將永存於無數作品之中。期待其修復美滿完成,早日再現風采。

 


 
 

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