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Karen Yeung |
Les professeurs de l’Alliance Française la connaissent comme étudiante assidue, l’équipe culturelle comme instrumentiste talentueuse et porteuse de projets musicaux tout aussi ambitieux que exigeants : Karen Yeung est aujourd’hui une figure clé de la scène musicale baroque de la ville. Cofondatrice et directrice artistique de l’Ensemble Concerto da Camera, créé en 2004 à Hong Kong, elle joue un rôle central dans le développement et la direction artistique de ce groupe de passionnés de musique ancienne, avec notamment une prédilection pour la musique française. Rencontre et découverte du dernier volet d’une année 2024 créative et riche en projets.
Depuis ses années de lycée, Karen Yeung nourrit une passion profonde pour le basson et pour l’esthétique baroque, une période qui l’a toujours fascinée. Cette passion l’a conduite à étudier dans plusieurs institutions prestigieuses, voyageant entre l’Angleterre, Hong Kong et Amsterdam. Formée à la Wells Cathedral School en Angleterre, Karen a ensuite obtenu son diplôme à l'Académie des Arts de la Scène de Hong Kong. Elle a poursuivi ses études au Conservatorium van Amsterdam, où elle s’est spécialisée dans le basson moderne, le basson baroque et la musique ancienne sous la direction d’experts européens et de musiciens renommés de bassons historiques.
Francophile et francophone, Karen Yeung revient tout juste de cinq semaines en France, où elle a combiné vacances, projets, résidences artistiques et retrouvailles avec des amies françaises et hongkongaises vivant en France qui participent à ses projets :
elle garde cette soif inextinguible d'apprendre et de rencontrer de nouvelles personnes. Par exemple, au Havre, elle a suivi la semaine de formation musicale offerte par les Musiciens de Saint-Julien lors de leur neuvième Académie de musique et danse anciennes. Cette immersion lui a permis d’approfondir sa connaissance de la musique baroque tout en pratiquant la langue française. Elle a terminé son séjour à Paris, et plus précisément à Versailles. À la fin de l’été, après les Jeux Olympiques, le palais s’est ouvert pour son équipe et lui a donné l’occasion rêvée d’obtenir un décor parfait pour le documentaire qu’elle prépare avec ses collaboratrices.
La passion de Karen Yeung pour la musique baroque est indissociable de son insatiable curiosité pour l’Histoire. L’approche historique qui s’applique à l’interprétation baroque alimente son énergie créative, l'incitant à organiser des récitals, des festivals, et à explorer des formes artistiques plus ouvertes telles que l’opéra, la danse baroque, et même, de façon plus anecdotique, à l’escrime, à des fins de communication. L’escrime en ces temps sportifs réunit HongKong et la France, et dans les disciplines de la danse classique, du ballet, ou de l’art de manier le fleuret, ou l’épée, des termes français ont codifié ces disciplines. La « Belle danse », la danse baroque, comme on pouvait la nommer à l’époque, illustre encore plus cette similarité : « En garde, feinte, en avant, en arrière, en tournant, allez… »
A Versailles, danse en costumes
2024, célébration du vingtième anniversaire
Sous la direction de Karen, l’ensemble Concerto da Camera s'efforce de faire découvrir la musique baroque à Hong Kong en proposant des programmes uniques. Depuis vingt ans, Karen crée des opportunités pour les musiciens locaux en invitant des experts en musicologie, en interprétation musicale ou des artistes renommés pour des collaborations. Durant les années COVID et ces mois où la créativité s’est faite par de nombreuses vidéos et programmes éducatifs, Karen a pu contacter et rencontrer le chorégraphe et danseur baroque, Pierre-François Dollé. Cette rencontre leur a donné l’idée d’intégrer la danse dans son projet artistique de l’année 2024 qui vient célébrer vingt d'existence de l’ensemble.
Karen a conçu un projet ambitieux : réunir l'énergie de 11 artistes, musiciens, chanteuse et danseur pour un concert, récital et pièce de danse baroque intitulés La Splendeur de la Musique Baroque Française. Dans cette performance unique, Concerto da Camera a offert au public hongkongais un aperçu de ce que le roi Louis XIV considérait comme l'incarnation de l'art aristocratique : la danse. Le danseur, par son énergie et sa vitalité, a insufflé une dynamique nouvelle à ce concert. Selon elle, musicalement, tous les artistes ont progressé par cette expérience, la danse donnant notamment une énergie scénique indéniable. Ce projet, soutenu par le Hong Kong Arts and Development Council, le French May et l’Alliance Française de Hong Kong a culminé en un grand concert organisé en juin au City Hall de la ville.
Un nouveau documentaire
Concerto da Camera avait déjà entamé une collaboration avec la vidéaste et réalisatrice Karen Kwok, résidant à Paris, qui partage avec Karen Yeung une passion commune pour l’Histoire et la musique. Lors du 2e Festival de Musique Ancienne à Hong Kong, le public avait eu l’opportunité de découvrir son documentaire Le son de Chopin, qui explore les techniques artisanales permettant de retrouver le timbre unique du piano du compositeur polonais. Née et ayant étudié à Hong Kong, Karen Kwok est aujourd’hui active dans la production cinématographique et télévisuelle en France. Dans Le son de Chopin, elle interviewe des spécialistes en musique, des restaurateurs de pianos, des forté-pianistes, ainsi que des musicologues. Une partie de ces interviews a eu lieu à la Maison de George Sand, durant le Festival Nohant Chopin 2021.
Pour leur prochain documentaire, Synergie à la française, Introduction à la musique et à la danse baroques françaises, dans un objectif éducatif, Karen Kwok et Karen Yeung unissent à nouveau leurs talents pour offrir un aperçu inédit de la richesse de la musique et de la danse baroques. Les interviews du directeur artistique du Centre de Musique Baroque de Versailles, Benoît Dratwicki, de la cheffe d'orchestre de l’Ensemble Il Caravaggio, Camille Delaforge, du danseur et expert, Pierre-François Dollé, ainsi que du danseur Lam Chun Wing, Sujet du Ballet de l'Opéra de Paris, se mêlent à des captations de performances et de concerts. Ces témoignages guideront le public dans une compréhension approfondie et une appréciation enrichie de la danse et de la musique baroque françaises. La possibilité de filmer au Palais de Versailles, qui fut au XVIIe siècle le foyer du baroque français, ajoute une dimension exceptionnelle au projet.
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在法國文化協會的老師眼中，楊嘉倫是一位勤奮好學的學生；而在文化團隊眼中，她則是才華橫溢的演奏家和志向遠大而處事嚴謹的音樂項目策劃者。如今，楊嘉倫已成為香港巴羅克音樂界的重要人物。她是雅樂合奏團（Concerto da Camera）的聯合創辦人兼藝術總監，該樂團於2004年在香港創立，由一群早期古典音樂愛好者所組成。對法國音樂情有獨鍾的楊嘉倫，在樂團中扮演著核心角色，負責發展和藝術指導工作。在洋溢創意和滿載不同項目的2024年年底，讓我們來一起認識楊嘉倫。
自中學時期起，楊嘉倫便對巴松管和巴羅克美學展現出濃厚熱情，此一時代總是令她深深著迷。這份熱忱引領她前往多個知名學府學習，其足跡踏遍英國、香港和阿姆斯特丹……楊嘉倫首先在英國Wells Cathedra School學習，接著再於香港演藝學院取得文憑。隨後，她前往阿姆斯特丹Conservatorium van Amsterdam音樂學院深造，在各大傳統巴松管的歐洲專家和著名音樂家的指導下，鑽研現代巴松管、巴羅克巴松管和早期古典音樂。
熱愛法國文化且會說法語的楊嘉倫，剛在法國度過了五個星期，她同時在法國度假、策劃項目、藝術駐留，並和參與其項目的法國朋友和居法的香港朋友相聚。她對學習和廣結新知總是滿懷渴望。她在勒哈弗爾（Le Havre）時，便參與了由Les Musiciens de Saint-Julien 樂團舉辦，為期一週的第九屆古典音樂及舞蹈學院培訓計劃。她親身投入、用心學習，進一步了解巴羅克音樂，並同時練習法文。在行程的最後一站，她到訪巴黎（更準確而言是凡爾賽）。在夏末，於奧運會結束之後，凡爾賽宮再度為她和其團隊成員敞開大門，為他們正與合作夥伴共同拍攝的紀錄片提供了夢寐以求的理想場景。
Camille Delaforge et Pierre-François Dollé en tournage
楊嘉倫熱愛巴羅克音樂，而這與她對歷史的無盡好奇心息息相關。她演繹巴羅克音樂時會從歷史角度出發注入創意活力，這促使她組織獨奏會和音樂節等不同活動，並探索諸如歌劇、巴羅克舞蹈等更廣泛的藝術領域。楊嘉倫甚至還參與劍擊運動，以便促進溝通。在這段體育備受大眾注目的時間，劍擊將香港和法國聯繫起來，而無論是古典舞或芭蕾舞，或是劍擊中的花劍或重劍，這些領域都充滿法文術語。巴羅克舞蹈在其時代曾被稱為「美麗之舞」，當中的詞匯便印證了劍擊與舞蹈無獨有偶的相似性——準備，假動作，向前，向後，轉身，開始……（En garde, feinte, en avant, en arrière, en tournant, allez...）
2024年，慶祝二十週年紀念
在楊嘉倫帶領下，雅樂合奏團致力在香港推廣巴羅克音樂，並呈獻不同的獨特節目。過去二十年來，楊嘉倫不斷邀請音樂學家、音樂演繹專家以及知名藝術家攜手合作，為本地音樂家創造了許多機會。在新冠疫情期間，各項創意活動主要透過影片和教育節目進行，而楊嘉倫便因此認識了巴羅克編舞家兼舞者Pierre-François Dollé。他們惺惺相惜，萌生了將舞蹈融入於2024年度藝術項目的念頭，以慶祝樂團成二十週年紀念。
楊嘉倫構思了一個宏大的計劃——集合11位藝術家、音樂家、歌手和舞者的力量，舉辦一場糅合音樂、獨奏及巴羅克舞蹈的《華麗的法國巴羅克音樂》音樂會。在這場獨一無二的演出中，雅樂合奏團為香港觀眾展示了法國國王路易十四眼中貴族藝術的典範——舞蹈。舞者以其活力和生命力，為音樂會帶來新的動感。楊嘉倫認為，所有藝術家均在這次表演中於音樂上有所裨益，而舞蹈更為表演賦予了不可忽視的舞台能量。該計劃獲香港藝術發展局、法國五月和香港法國文化協會支持，並於六月在香港大會堂舉行了一場盛大音樂會。
全新紀錄片
雅樂合奏團早已曾與居住於巴黎的影片製作人兼導演郭靜君合作，她與楊嘉倫兩人均非常熱愛歷史和音樂。在第二屆香港古樂節期間，觀眾便有機會欣賞她的紀錄片《蕭邦的琴音》，了解可重現波蘭作曲家蕭邦的鋼琴獨特音色的工藝技術。郭靜君於香港出生並接受教育，現從事法國電影及電視製作。在《蕭邦的琴音》一片中，她訪問了多位音樂專家、鋼琴修復師、古鋼琴演奏家及音樂學家。其中的部分訪談更在2021年度諾昂蕭邦音樂節期間，於喬治．桑（George Sand）的故居進行。
L’équipe technique en tournage dans la Chapelle royale, Versailles.
在她們的下一部紀錄片《Synergie à la française, Introduction à la musique et à la danse baroques françaises》（法式協奏——法國巴羅克音樂與舞蹈介紹）中，郭靜君和楊嘉倫再次攜手合作，以教育為目的，透過別開生面的方式呈現巴羅克音樂和舞蹈的豐富內涵。影片將訪問凡爾賽巴羅克音樂中心（Centre de Musique Baroque de Versailles）的藝術總監Benoît Dratwicki、Ensemble Il Caravaggio樂團的指揮Camille Delaforge、舞者及舞蹈專家Pierre-François Dollé，以及巴黎歌劇院芭蕾舞團的獨舞員林雋永，並收錄不同演出和音樂會的片段。這些訪問將引領觀眾深入了解並欣賞法國巴羅克舞蹈和音樂的魅力。影片得以在17世紀法國巴羅克藝術的中心——凡爾賽宮取景拍攝，令該項目生色不少。
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